Vicky Valdivieso
Siguiendo con las actividades del
festival de cine, se realizó con éxito la mesa redonda titulada “El Cine en el
Tejido de nuestras vidas”, en la sala 5 de Cinépolis.
Esta mesa redonda estuvo formada
por un selecto grupo de importantes personalidades del cine entre los que podemos
mencionar cineastas, productores y académicos como lo son Katayoon Shahabi, Ron
Haviv, Ketty Zafra, Jayro Bustamante y Lila Avilés, todos con una vasta trayectoria
en sus países de origen.
Por su parte Pituka Ortega, moderadora
del panel les preguntó sobre cuál era el impacto social que pueden tener las películas
en la sociedad.
A lo que el Guatemalteco Jairo Bustamante respondió “El cine es
una necesidad humana”, destacando especialmente la importancia que el cine como
vehículo muchas veces puede dar a conocer las injusticias sociales y por ende
transformar las políticas públicas.
Jairo Bustamante |
En cuanto a esto Bustamante subrayó
específicamente el caso de su película “Ixcanul” en el 2015, Cuando las personas decían “Yo no voy a pagar
para ver a indios cuando los veo todos los días en la calle”.
Bustamante destacó el hecho de que el cine
les dio visibilidad y además comentó que
el éxito de su película en ese entonces fue una herramienta esencial para que
se diera el cambio de la edad legal del matrimonio de 14 a 18 años, para las
mujeres guatemaltecas.
En este sentido Katayoon Shahabi
de Irán, jurado del Festival de Cannes y
productora de Cold Sweat, también dio su opinion al respecto. Ella en cambio señaló que su película Cold Sweat logró ser
proyectada con mucha dificultad. Ya que,
en país natal Irán se requiere que el gobierno apruebe los libretos y la
filmación”.
Katayoon Shahabi |
Igualmente comentó que, “a pesar de conseguir todos los permisos,
la película fue sacada de más de 100 salas de cine antes del estreno”.
La productora Iraní explicó también que con su película “sacó a la luz el hecho que
las mujeres necesitan permiso de sus esposos para obtener y mantener pasaportes”,
y desde ese momentos, estás regulaciones han sido disipada.
Puntualizó diciendo “El Cines es poderoso especialmente
en nuestro países, pues son una forma de expresarnos.
Cada uno de los panelistas tuvieron la oportunidad de dar su opinión respecto a las interrogantes que les hacía Ortega, en cuanto al tema que se trataba esa mañana en la sala del cine.
Ketty Zafra |
Por otro lado, Ketty Zafra, destacó
la responsabilidad que tienen todos los cineastas en este sentido.
Según la
erudita profesora, los cineastas realizan “impactos personales e individuales
exponiendo problemas sociales y contando
historias de injusticias e inequidades”.
Por ejemplo “Para mí los cineastas tienen
mucho mérito. Son ‘soñadores prácticos’. Tienen un sueño y lo cumplen”. A pesar
de las opiniones de los demás o situaciones que pasen para lograrlo.
Lina Avilés de
México, platicó sobre su experiencia como actriz y cineasta, así como también de las oportunidades que
presenta la industria de su país.
Lina Avilés |
La cineasta mexicana señaló
también que “El cine ha sido un mapa
para mi vida. Y creo que hay tanto poder en el cine, que puede ser un mapa para
las siguientes generaciones”.
Avilés también comentó acerca
de que “En México tenemos un ‘santuario
del cine’, la Cineteca Nacional, que es diverso y accesible para todos.
Es un lugar
de encuentro, de reunión”, en el cual
convergen desde sociólogos, politólogos y niños entre otros.
Destacó además la importancia de tener lugares donde
“uno pueda entender más sobre su propia identidad”.
Mientras que el norteamericano Ron
Haviv, uno de los creadores de River of
Gold y Biography of a Photo subrayó la
importancia que el arte puede tener en la reforma de políticas públicas.
Haviv es el autor de las más reconocidas
imágenes de los conflictos de Panamá en los 80 y Bosnia en los 90.
Ron Haviv |
Ron enfatizó
en la misión que tienen sus fotos de “defender los derechos humanos”. Señaló
que “la industria tiene una responsabilidad.
Nosotros tenemos una responsabilidad de contar las historias de las injusticias que ocurren durante estos conflictos”.
Nosotros tenemos una responsabilidad de contar las historias de las injusticias que ocurren durante estos conflictos”.
Los presentes a esta mesa redonda
entre ellos futuros cineastas y estudiantes entre otros, pudieron conocer
aspectos importantes que deben tomarse en cuenta al momento de realizar una
película y sobre todo en como impactaría en la sociedad que verán el producto
final en las salas de cine.
Los panelistas resaltaron a los
presentes en la sala la importancia de ajustarse a los tiempos sin perder la
misión de contar historias, que es lo más importante. Pero según Zafra, “el cine tiene un lenguaje
universal. El cine es vida. La vida, como la lengua, fluye y cambia. Por eso el
cine tiene que fluir y tiene que cambiar”, Ya que no puede estancarse.
Pituka Ortega, concluyó diciendo que a veces hay que ser recursivos
y hasta ponernos 40 sombreros. Para lograr que el cine, logre ese camino y
llegar siendo optimistas para que sean los pasos que formen y creen la
posibilidad para que el cine pueda expandirse.
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